ERCÁS

ERCÁS, dirigida por Silvia Batet, celebra su transformación y resiliencia explorando tres cuerpos femeninos como un lienzo mutable. Con ritualidad, sutileza y plasticidad, las bailarinas crean un lenguaje visual que desafía percepciones tradicionales, mostrando el cuerpo como frágil y poderoso, estático y dinámico, único y múltiple.

50 MINUTOS / SIN TEXTO

Ficha artística

Sinopsis

ERCÁS es una celebración de la belleza de la transformación y resiliencia.

Partiendo de los materiales físicos desarrollados en el solo Sacrée, ERCÁS busca expandir las posibilidades poéticas y caleidoscópicas de tres cuerpos femeninos que se convierten en un lienzo mutable, explorando la ritualidad, la sutileza y la plasticidad del movimiento.

En esta pieza, las bailarinas crean un lenguaje visual que desafía a las percepciones tradicionales del cuerpo y su potencial. Los movimientos plásticos y las contracciones precisas se combinan para formar patrones hipnóticos que reflejan la esencia de la metamorfosis y la capacidad de adaptación, mostrando cómo el cuerpo puede ser a la vez frágil y poderoso, estático y dinámico, singular y múltiple.

Este proyecto nace de la necesidad de reconectar con el cuerpo desde su fisicalidad y visceralidad, después de una serie de trabajos en los que habíamos investigado principalmente la relación entre el cuerpo y el espacio.

En la reconexión con la fisicalidad, hemos explorado la geometría, la contracción y el ritmo como formas de construir cuerpos mutables que desafían cualquier definición. El deseo del proyecto es ampliar los límites físicos y discursivos de lo que consideramos el cuerpo humano, particularmente el cuerpo femenino. Jugando con la imaginación e investigando nuevas posibilidades, buscamos deshacernos de las ideas preconcebidas y observar la calidad metamórfica y fluida de nuestra realidad.